RAZ DWA TRZY – JUBILEUSZ 25-LECIA
NAJWIĘKSZE PRZEBOJE

Zapraszamy na niezwykły, jedyny i niepowtarzalny koncert: Jubileusz 25-lecia zespołu RAZ DWA TRZY – Największe przeboje. Grupy, która powstała – jak mówi jej lider, Adam Nowak – 31 lutego 1990 roku w Zielonej Górze.
Należą do klasyki. Znają ich wszyscy. Prostotą i szczerością trafiają do każdego, są uniwersalni. Bez względu na wiek – swój i odbiorcy, potrafią trafić w sedno i uchwycić to coś szczególnego, tu i teraz.
Ich utwory mają niesamowitą zdolność pobudzania do rozmowy, otwierają umysł i rozwiązują język. Niewiele zespołów w Polsce może pochwalić się tak bogatą historią wspólnego grania. Razem przeszli długą drogę przez wiele nurtów i stylistyk, od jarocińskiej sceny, po studio im. Agnieszki Osieckiej. Stale imponują wrażliwością, spostrzegawczością i dystansem.

Skład zespołu niezmieniony od ponad 20 lat:
Adam Nowak – gitara, śpiew / guit, voc                                        
Grzegorz Szwałek – keyboard, akordeon / keyb, acc
Jacek Olejarz – perkusja / dr
Jarek Treliński – gitara akustyczna, elektryczna / guit, electric guit
Mirek Kowalik – kontrabas, gitara basowa / bass, bass guit
 
HISTORIA SZLACHTY ŚLĄSKIEJ

Zapraszamy na pełnometrażowy dokument, zatytułowany „Gloria i exodus – historia szlachty śląskiej”. Ten film to barwna opowieść o takich wielkich rodach arystokratycznych i szlacheckich jak: Ballestrem, Henckel von Donnersmarck, Hochberg-Pless czy Tiele-Winckler. Historia naszego regionu odżywa tu we wspomnieniach ich potomków.
Akcent położony został na burzliwy wiek XX – wojny światowe i rok 1945, kiedy zmienione zostały granice państwowe i skończyła się pewna epoka. Czy wtedy szlachta zupełnie zniknęła? Co z niej zostało?

„Gloria i exodus” wyprodukowano w Niemczech, gdzie od wielu lat mieszkają i tworzą, pochodzący z Górnego Śląska scenarzyści i reżyserzy filmu – Andrzej Klamt i Ronald Urbańczyk. Ten drugi będzie gościem Krzysztofa Karwata i podzieli się doświadczeniami z realizacji tego pasjonującego dokumentu. Ponadto w dyskusji udział weźmie dr Arkadiusz Kuzio-Podrucki – historyk od lat badający i opisujący losy szlachty śląskiej.


Franz Ballestrem z rodziną i przyjaciółmi przed pałacem w Pławniowicach.
 

Inspicjent.


PODRÓŻ DO WNĘTRZA ZIEMI (ŚLĄSKIEJ)
 
Co jest pod „podłogą” Górnego Śląska? Inaczej pytając – co jest pod ziemią, po której codziennie depczemy? Wiadomo: węgiel kamienny! I resztki rud żelaza, srebra, ołowiu, galmany. Nasze skarby. To wie każde dziecko. Ale jak to „wszystko” powstało? Jakie procesy geologiczne towarzyszyły krystalizowaniu się rozmaitych minerałów, kamieni pół- i szlachetnych?
 
Zapraszamy Państwa do fascynującej wędrówki do wnętrza Górnego Śląska. Przeanalizujemy najstarsze mapy geologiczne. Spróbujemy pokazać i wyjaśnić, na czym polega wyjątkowość podziemnej struktury naszej ziemi. Pójdziemy tropem naukowym, ale także artystycznym, bo przecież słynni malarze naiwni – z Teofilem Ociepką na czele – stworzyli wspaniałe, bo wizjonerskie „pejzaże” podziemnego Śląska.
 
Gośćmi Krzysztofa Karwata będą: dr hab. Piotr Greiner – dyrektor Archiwum Państwowego w Katowicach, dr Jan Rzymełka – geolog, kolekcjoner minerałów oraz Sonia Wilk – muzealnik, historyk sztuki.


Na zdjęciu: agat z kolekcji dr. Jana Rzymełki.

PARTNER MEDIALNY:

Jak pokazać prawdziwą miłość, żeby nie otrzeć się o banał? Po co dziś wystawiać w teatrach „Romea i Julię”, najsłynniejszy melodramat wszechczasów napisany przez Williama Szekspira pięć wieków temu? Czy jeszcze kogoś może zafascynować opowieść o parze naiwnych nastolatków, którzy za możliwość spełnienia swoich marzeń zapłacili życiem?
Jesteśmy przekonani, że może! Mimo że sztuka ta dziś kojarzy się przede wszystkim z nieszczęśliwą miłością tytułowych bohaterów, to ów zasadniczy wątek miłosny, dzięki któremu jest tak popularna, ginie czasem w gąszczu innych, choć równie zajmujących sytuacji, wynikających z nieporozumienia między rodami Montekich i Kapuletich - rodzin Romea i Julii. W naszej realizacji uwypuklona zostanie właśnie owa intensywna miłosna relacja, rodząca się gwałtownie między dojrzewającym, choć już trochę doświadczonym w tym względzie młodzieńcem i pożądającą nowych doznań jego rówieśniczką. Będzie to także opowieść mająca na celu uzmysłowienie nam brutalności i nieprzewidywalności śmierci, która stanie się przeznaczeniem dwójki kochanków, ponieważ zamiast ciepłego łoża, czeka na nich zimny grobowiec.
Odchodząc do innego świata, zostawią nam na pamiątkę kamienny balkon w jednej z kamienic w Weronie, która stanie się celem pielgrzymek milionów nieszczęśliwie zakochanych, szukających tam odwagi, by dalej walczyć o swą miłość.



„Baśnie Pana Szekspira” to teatralny projekt edukacyjny przygotowany z myślą o najmłodszych. Jego celem jest produkcja profesjonalnych spektakli dla dzieci w oparciu o adaptacje sztuk Williama Szekspira. Wysoka jakość artystyczna przedstawień została zagwarantowana poprzez zaproszenie do realizacji doświadczonych twórców teatralnych.
Projekt teatralny „Baśnie Pana Szekspira” to początek mądrego, konsekwentnego i pożytecznego działania na rzecz wykształcenia oraz poszerzania horyzontów myślowych i kulturowych dzieci i młodzieży. Naszym celem jest dotarcie z przedstawieniami tam, gdzie dostęp do teatru jest utrudniony i gdzie miejsce zamieszkania w znacznej mierze decyduje o możliwości uczestniczenia w dobrach kultury wysokiej. Szczególną uwagę przywiązujemy również do udziału w naszych przedstawieniach dzieci ze środowisk defaworyzowanych i zagrożonych wykluczeniem.
Wyjątkową okazją do realizacji projektu są przypadające w 2014 roku obchody 450. rocznicy urodzin oraz w 2016 roku 400. rocznicy śmierci największego dramaturga wszechczasów.



Stowarzyszenie Teatralne Tespis istnieje od 1999 roku w Katowicach. Jego celem jest promowanie polskiego teatru poprzez inicjowanie i wspieranie działań związanych z animacją i rozwojem twórczości teatralnej. Prowadzi najstarszy polski serwis informacyjny dotyczący teatralnego życia kulturalnego pod nazwą Dziennik Teatralny, którego redakcja zrzesza kilkudziesięciu recenzentów i współpracowników z całej Polski. Publikuje rocznie kilkaset recenzji i wywiadów. Stowarzyszenie organizuje także warsztaty dla recenzentów i konkursy upowszechniające wiedzę o polskim teatrze oraz patronuje przeglądom, festiwalom i premierom teatralnym.


TWÓRCY SPEKTAKLU:

Henryk Adamek – reżyser, autor adaptacji scenicznych. Twórca ponad sześćdziesięciu realizacji teatralnych w kraju i za granicą. Najczęściej reżyseruje teksty dramaturgów współczenych. Laureat wielu nagród, w tym  odznaki „Zasłużony dla Kultury Polskiej” oraz Złotej Maski.
Damian Banasz – artysta plastyk pochodzący z Bytomia ,obecnie zajmujący się scenografią. Absolwent Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, od 2012r asystent w Katedrze Scenografii wrocławskiej ASP. Związany z teatrem studenckim wrocławskiej PWST. Realizował dyplomy na wydziale Lalkarskim i Aktorskim, asystent scenografa przy spektaklach w Lubuskim Teatrze w Zielonej Górze.
Rafał Smoleń – kompozytor, aranżer, instrumentalista. Kierownik muzyczny spektakli teatralnych oraz twórca muzyki do koncertów i przedstawień. Współpracuje z wieloma teatrami muzycznymi i dramatycznymi m.in. Teatrem Rozrywki i Teatrem Śląskim, a także z Filharmonią Śląską.
Katarzyna Błaszczyńska - aktorka Teatru Śląskiego w Katowicach. Ukończyła Wydział Aktorski PWSFTviT w Łodzi. Debiutowała w 2012 roku w spektaklu R. Cooney'a „Mayday 2” w reżyserii M. Śławińskiego w Teatrze Powszechnym w Łodzi. W tym samym roku rozpoczęła stałą współpracę z Teatrem Śląskim w Katowicach, gdzie do tej pory zagrała m.in. w „Piątej stronie świata” i „Morfinie”.
Violetta Smolińska - aktorka Teatru Śląskiego w Katowicach od 1992 roku. Absolwentka PWST w Krakowie (Wydział Aktorski we Wrocławiu). Ma w swoim dorobku role teatralne, telewizyjne i filmowe – współpracowała m. in. z W. Krzystkiem, L. Ptaszyńskim, M. Pieprzycą, M. Rosą. Laureatką m. in. nagrody Wojewody Śląskiego dla Młodych Twórców i Złotej Maski 2004.
Wiesław Kupczak - aktor Teatru Śląskiego w Katowicach. Absolwent PWST w Krakowie. Na swoim koncie oprócz wielu ról teatralnych ma również kreacje filmowe i telewizyjne. Zagrał w takich produkcjach, jak m. in. „Śmierć jak kromka chleba”, „Angelus”, „Jesteś Bogiem”, „Drogówka”, „Dom zły”, „Obywatel”. Wielokrotnie nagradzanym na międzynarodowych festiwalach.
Jakub Margosiak – student IV roku PWST w Krakowie. Zadebiutował w spektaklu dyplomowym "Na L..." na podst. "Alicji w krainie czarów" w reżyserii Aleksandry Koniecznej. Laureat głównej nagrody za autorską choreografię "Prywata konceptualna" na Międzynarodowym Festiwalu Teatrów Tańca w Tarnowie.
Damian Strzała - absolwent PWST w Krakowie. Zadebiutował w 2013 roku w spektaklu pt: „Koło Kwintowe” w reż. Aleksandry Popławskiej, a w 2014 roku zagrał w „Blue Room” w reż. Agnieszki Glińskiej. Interesuję się muzyką, teatrem, literaturą, filmem oraz życiem.

Pomysłodawca projektu – Ryszard Klimczak - założyciel i prezes Stowarzyszenia Teatralnego TESPIS w Katowicach, w kwietniu 1998 roku powołał do życia pierwszy w Polsce wortal poświęcony tematyce teatralnej o nazwie „Teatry w Internecie” przekształcony później w „Dziennik Teatralny”. Dzięki dużej oglądalności (5000 – 15 000 wejść dziennie) Dziennik Teatralny promuje polski teatr oraz, poprzez udostępnianie forum, stymuluje młodzież do aktywnego działania na rzecz lokalnych inicjatyw teatralnych w całej Polsce ze szczególnym uwzględnieniem województwa śląskiego.